repertório

A Seleção Brasileira pode render argumentos sobre identidade nacional, racismo, desigualdade de gênero, mídia, consumo, esporte e políticas públicas. Veja como aplicar esse repertório.

Shakira está de volta à Copa do Mundo com “Dai Dai”, hino oficial de 2026. A canção celebra a união global e a diversidade cultural, prometendo repetir o sucesso de “Waka Waka”.

Os filmes do Oscar 2026 são repertórios poderosos para a redação. Aprenda a usar as obras premiadas para argumentar sobre política, desigualdade e outros temas cobrados no ENEM e vestibulares.

Sucesso na Netflix, o filme Salve Rosa é um alerta sobre a superexposição infantil nas redes. A obra discute a exploração da imagem e é um repertório essencial para redações sobre o tema.

A 97ª edição do Oscar, marcada para 2 de março de 2025, destaca uma seleção de filmes que abordam questões sociais, culturais e emocionais relevantes. Entre os indicados, o filme brasileiro “Ainda Estou Aqui” se sobressai com indicações inéditas, incluindo Melhor Filme Internacional e Melhor Atriz para Fernanda Torres. Mas você sabia que esses filmes podem ser ferramentas poderosas para compor uma redação nota 1.000 no ENEM e outros vestibulares? Se você tem dúvidas sobre como usar filmes como repertórios, quais são os indicados ao Oscar 2025 e como aplicar esses exemplos nos textos, este post é para você. Uma vez que vamos explorar os filmes indicados e dar dicas práticas para incluir esses repertórios de forma eficiente na sua redação. Quais filmes estão indicados ao Oscar 2025? Melhor Filme Internacional: Melhor Animação: Quando será o Oscar 2025? A cerimônia do Oscar 2025 acontecerá em 2 de março de 2025, no Dolby Theatre, em Los Angeles, às 21h (horário de Brasília). Onde assistir ao Oscar 2025? Certamente, a transmissão do Oscar 2025 será feita pelas principais plataformas de streaming e canais de TV. Como usar os indicados ao Oscar 2025 como repertório sociocultural? A seguir, apresentamos uma análise de cada filme indicado no Oscar 2025, incluindo sinopse, temáticas sociais relevantes e um modelo de introdução estruturado em três períodos: contextualização com repertório sociocultural, problematização do tema, bem como projeto de texto com dois argumentos. Melhor Filme Internacional do Oscar 2025 1. “Ainda Estou Aqui” – Ditadura militar e luta por direitos humanos Sinopse:Dirigido por Walter Salles, o filme narra a trajetória de Eunice Paiva, uma mulher que busca respostas sobre o desaparecimento de seu marido durante a ditadura militar no Brasil. Temas que você pode explorar: Modelo de parágrafo:O filme “Ainda Estou Aqui”, dirigido por Walter Salles, narra os desafios enfrentados por Eunice Paiva durante a ditadura militar no Brasil, evidenciando as violações de direitos humanos. Apesar dos avanços na promoção da democracia, as marcas deixadas pelo autoritarismo ainda refletem desigualdades políticas e sociais. Assim, é fundamental discutir a perpetuação de violações aos direitos humanos e a importância de preservar a memória histórica como forma de consolidar a justiça. 2. “The Girl with the Needle” Sinopse:O filme dinamarquês The Girl with the Needle, dirigido por Magnus von Horn e concorrente à Palma de Ouro no Festival de Cannes 2024, revisita a estética dos clássicos filmes de monstro para contar, de maneira impactante, uma história de exclusão social e resistência. Primeiramente, ambientado na Copenhague do início do século XX, o longa acompanha Karoline, uma costureira que enfrenta dificuldades após o desaparecimento de seu marido na Primeira Guerra Mundial. Além disso, entre uma gravidez indesejada e um chefe abusivo, Karoline se vê esmagada por um mundo hostil, buscando, assim, um espaço onde possa viver com dignidade. Por outro lado, o filme utiliza elementos do horror clássico para subverter as convenções do gênero e, consequentemente, explorar a “monstrualização” de indivíduos marginalizados. Temas que você pode explorar: Modelo de parágrafo:No filme “The Girl with the Needle”, uma tatuadora utiliza a arte para transformar cicatrizes físicas e emocionais, destacando o poder terapêutico da expressão artística. Em contrapartida, na sociedade contemporânea, o estigma social e a falta de acesso à saúde mental ainda dificultam a recuperação de indivíduos que enfrentam traumas. Portanto, é indispensável debater como a arte pode ser um instrumento de superação e como a falta de políticas públicas agrava os desafios da saúde emocional. 3. “Emilia Pérez” – Sinopse:Sem dúvida, uma comédia musical que acompanha a transição de gênero de um chefe do narcotráfico que busca uma nova vida após uma cirurgia de redesignação sexual. Temas que você pode explorar: Modelo de parágrafo:A comédia musical “Emilia Pérez” aborda a transição de gênero de um ex-chefe do narcotráfico, evidenciando os desafios enfrentados por pessoas transgênero na busca por aceitação e autenticidade. Contudo, a discriminação e a ausência de políticas inclusivas perpetuam barreiras sociais que limitam o direito à diversidade. Nesse contexto, torna-se essencial discutir tanto os impactos da exclusão social quanto a necessidade de políticas que promovam a equidade de gênero. 4. “The Seed of the Sacred Fig” – Corrupção e moralidade Sinopse:Um suspense político que mostra o dilema de um juiz diante de um sistema judicial corrupto em Teerã, enquanto movimentos sociais se intensificam. Temas que você pode explorar: Modelo de parágrafo:O suspense político “The Seed of the Sacred Fig” retrata os dilemas morais enfrentados por um juiz ao questionar o sistema judicial corrupto em que atua. Analogamente, a corrupção persiste como um obstáculo ao desenvolvimento social, prejudicando a confiança nas instituições públicas e alimentando desigualdades. Desse modo, é imprescindível refletir sobre os impactos da corrupção no sistema judicial e a importância de movimentos sociais na promoção de mudanças estruturais. 5. “Flow” Sinopse:Uma animação francesa sobre uma jovem musicista que luta para se destacar em um mundo onde a conformidade é a norma. Temas que você pode explorar: Sinopse de FlowDirigido por Gints Zilbalodis, Flow é uma animação que narra a jornada de um gato preto solitário, que perde sua casa após uma grande inundação. Durante sua busca por sobrevivência em um mundo submerso, o gato encontra abrigo em um barco onde convivem diferentes espécies, como uma capivara, um lêmure, um pássaro e um cão. Apesar das diferenças, os animais, portanto, precisam se unir para superar os desafios e encontrar terra firme. Sem diálogos, a produção se destaca por sua profundidade emocional e narrativa visual, oferecendo uma experiência única de reflexão e sensibilidade. Temáticas sociais abordadas no filme Modelo de introdução Em um mundo onde a união entre diferentes é uma necessidade para a sobrevivência, a animação Flow, de Gints Zilbalodis, narra a jornada de um grupo de animais que, após uma grande inundação, precisam superar suas diferenças e trabalhar juntos para encontrar terra firme. De forma semelhante, na sociedade contemporânea, os impactos das mudanças climáticas e as desigualdades sociais demandam soluções colaborativas e políticas públicas efetivas. Portanto, é crucial debater como a solidariedade pode ser um meio de enfrentamento de crises